Les Nouvelles Pensees De SuperMadara

En 2008, le monde entier redécouvre la crise financière, a travers la crise des Subprimes qui a entrainé dans sa route la chute de plusieurs banques et entreprises. Des dizaines de milliers d'emplois supprimés, des pays endettés, une situation qui influe inévitablement sur le cinéma social de ce début de décennie, quel que soit le pays. Et pour son premier film, le cinéaste J.C Chandor s'est décidé de raconter la nuit ou toute cette catastrophe a commencé, un regard interne sur la crise financière aussi émouvant que terriblement intelligent : un premier film remarquable !

Au coeur de la tempête, le scénario raconte la découverte d'un jeune analyste qui réussi a comprendre que la logique économique utilisé jusqu'a cette nuit, une nuit ou cette découverte va entrainer le déclin lent et plein de conséquences de l'économie mondiale, une intrigue qui se tourne vers le drame et évite le thriller, un choix intéressant mais les dialogues intelligents, sensé et surtout une galerie de personnages qui représente toute la mélancolie autant que la férocité de ce monde clos et qui joue avec le monde, un jeu qui s'acheva cette nuit-la et un film qui se conclut sur une magnifique et simple scène...

Réunissant découvertes et valeurs sures, le casting dévoile des rôles aussi émouvants qu'impitoyable, comme Zachary Quinto, jeune rookie de la finance qui découvre le vrai visage de sa profession, Jeremy Irons impressionnant en une seule scène, Paul Bettany qui dévoile les failles de son personnage avec brio, Demi Moore simple et discrète, Simon Baker très juste en requin blessé, Stanley Tucci peu présent mais toujours remarquable, et surtout, SURTOUT, une nouvelle preuve que Kevin Spacey est un acteur d'exception, une performance aussi magnifique que complète qui mérite presque une nomination a l'Oscar !

Pour son premier film, le débutant talentueux J.C Chandor reste dans un style aussi réaliste que dramatique, une mise en scène qui use de nombreux symboles, des symboles discrets mais qui apportent toujours un plus a l'esprit du film. En plus de cette symbolique importante, la mise en scène donne la part belle aux acteurs, dans des scènes de monologues qui en imposent vraiment, surtout dans la scène finale, un moment d'intimité magnifique et qui résume tout le film.

Un très beau drame financier, une galerie d'acteurs au sommet et une mise en scène pleine de sens.

Note : 4/5

Presenté en sélection officielle au dernier Festival de Cannes, le troisième film du réalisateur Lee Daniels (le drame déjà très choquant "Precious", et aussi le méconnu "Shadowboxer"), "Paperboy", a provoqué un vrai taulé sur la Croisette. Tape a l'oeil, outrageux, inutile, un nanar, voila ce qui a été dit après sa présentation. Comme un OVNI dans la sélection officielle, ce thriller adapté d'un roman de Pete Dexter était attendu au tournant, et quasiment cinq mois après, le film sort dans les salles françaises, et le public peut enfin découvrir ce choc quasi-unanimement détruit mais qui mérite plus d'attention.

Adapté d'un roman déjà choc de Pete Dexter (dont on sent qu'il a co-écrit le scénario avec L.Daniels), le scénario raconte la contre-enquête mené par un duo de journalistes du New York Times, une vamp white trash aguicheuse et le jeune frère du journaliste, excité et frustré par le côté prête a tout de cette femme aussi sombre qu'excitante, pour prouver l'innocence d'un homme accusé du meurtre du shérif local, une intrigue qui prend deux voies : d'un côté, l'enquête intriguante et suffissament étrange pour destabiliser, et en parallèle, un jeu sexuel ou tout les personnages sont soumis et torturés, aussi bien physiquement que psychologiquement, mais ça n'arrive pas a être plus qu'un enchainement de scènes juste tape a l'oeil et dégoutante, sans se concentrer sur le mystère de ce meurtre.

Malgré les lourds défauts de son scénario, le casting arrive a être au sommet de son art, et s'investit complètement même dans les scènes les plus dégoutantes : que ce soit Matthew McConaughey, toujours excellent mais qui doit encaisser les souffrances nombreuses de son personnage et il y arrive largement, un acteur qui mériterait presque l'Oscar pour ce rôle (combiné a celui de Killer Joe), le jeune Zac Efron explose son image de beau gosse pour midinettes et y met tout ce qu'il peut donner, David Oyelowo très bon en journaleux hautain presque bobo, John Cusack peu présent mais assez flippant, et surtout une performance démentielle et torride d'une Nicole Kidman totalement émancipée et qui ne se donne aucune limite !

Remarqué après son drame qui allait déjà assez loin dans le trash "Precious" et en plein tournage du biopic "The Butler" avec Forest Whitaker, Lee Daniels se concentre sur le côté torride et sexuel de son scénario pour une mise en scène qui se contente vraiment d'être tapageuse, un grain old school assez classe qui peine a cacher la futilité d'un cinéaste qui galère a donner de l'ampleur a son film, et préfère mettre en avant les scènes les plus chocs pour les rendre encore plus dégoutante...

Un thriller qui donne la part belle a l'excellent casting, mais garde un côté tapageur et futile.

Note : 3/5

Connu pour son "Romanzo Criminale" et qui a sorti récemment "Le Guetteur" avec Matthieu Kassovitz et Daniel Auteuil, le cinéaste italien Michele Placido enchaine les films policiers (presque un par an) avec plus ou moins de réussite. Sorti l'an dernier, ce biopic de Renato Vallenzasca, célèbre et populaire gangster italien, est un exemple d'un film ambitieux mais qui n'arrive pas a pleinement remplir ses objectifs, un biopic qui peut décevoir mais qui ne tombe pas non plus dans les bas fonds du cinéma de gangster.

Condensé et répétitif, le scénario narre le parcours criminel de Renato Vallenzasca, l'un des grands gangsters italiens des années 70 qui s'est fait connaitre par une série de braquages, un système bien rodé qui tourne mal et l'entraine dans une spirale infernale de violence, une intrigue qui devient très vite répétitive, un schéma trop précis et tellement prévisible qu'il en devient presque ennuyeux (braquage, puis prison, puis évasion et ainsi de suite). Un ennui heureusement sauvé par une histoire intéressante, et un personnage fantasque qui capte l'écran par sa mégalomanie et son charisme médiatique.

Acteur méconnu mais qui semble croire dans le potentiel récompenses de ce rôle, Kim Rossi Stuart est certes correct dans ce rôle particulier, mais la mégalomanie et le charisme de Vallenzasca retombe sur le jeu du comédien, qui transforme certaines scènes parfaitement banales en séquence surfaites et théatralisés a l'extrême, un jeu entre éxageration et passion.

Parfois totalement cohérent, parfois dans le flou le plus complet, Michele Placido propose une mise en scène qui n'arrive jamais a trouver l'équilibre entre le fantasque du personnage, et les fusillades qui partent dans un chaos complet : des plans hasardeux, un rythme ennuyeux mais certaines scènes atteignent un sommet d'épique et arrive a marquer le spectateur autant que les personnages.

Un biopic criminel qui laisse a désirer, une histoire linéaire mais un personnage vraiment intéressant. 

Note : 2,5/5

Dans la grande famille des frenchies parti faire leur carrière aux USA (qui compte déjà Michel Gondry, Alexandre Aja, Matthieu Kassovitz, bientôt Michel Hazanavicius et bien d'autres...), un nouveau nom est a ajouter sur la liste : celui de Pascal Laugier, réalisateur français qui s'est fait un nom dans le paysage du cinéma d'horreur made in France avec le remarqué "Martyrs", un film qui lui a ouvert les portes d'Hollywood, ou il réussi vraiment son passage d'essai avec ce thriller qui nous amènent dans une intrigue aussi surprenante que palpitante !

D'une solidité remarquable, le scénario raconte le mystère d'un petit village abandonné de l'état de Washington au nom dejà assez glauque (Cold Rock...) qui connait une série d'enlèvements inexpliqués, et perpétré a chaque fois par un homme surnommé The Tallman, une intrigue qui garde un certain calme prévisible durant un premier acte, mais qui ouvre un deuxième acte palpitant et qui bouscule un spectateur reposé par le début, un changement de rythme palpitant et qui s'enchaine de révélations en révélations jusqu'au final, ou le spectateur découvre quelque chose de beaucoup plus vaste que ce qu'il pouvait attendre !

Actrice souvent critiqué surtout pour ses choix de carrières douteux (l'avant-dernier, le remake piteux de Total Recall par Len Wiseman), Jessica Biel trouve un rôle qui la pousse a aller plus loin, a chercher son talent d'actrice et elle le trouve assez bien dans une performance très physique et intense, une performance qui surclasse des seconds rôles assez discrets et qui sont mêmes parfois ridicules...

Se posant sur les bases de son très bon scénario, Pascal Laugier suit le rythme des retournements de son intrigue pour changer l'ambiance de sa mise en scène, une première partie très calme et qui repose presque le spectateur dans un calme qui le met en confiance, mais qui change soudainement et ajoute une dynamique très réussi dans le grand et vaste second acte, un second acte qui mérite largement de voir le film !

Un bon thriller, qui propose une intrigue vraiment surprenante et qui bouscule le spectateur avec tenacité.

Note : 3,5/5

Cinq ans après le réussi et sobre "Good Night, and Good Luck", l'acteur/cinéaste George Clooney s'attaque a la face cachée de la politique, un milieu aussi terrible que celui des requins de la finance. Passé inaperçu durant la période des récompenses, et pourtant il a tout fait pour y être (mais il ne mérite tout de même pas une pluie d'Oscars et de Golden Globes), ce thriller politique est une belle réussite comme pour "GN,AGL" et base toutes ses qualités sur un scénario vraiment brillant !

Adaptation d'une pièce de théâtre, le scénario raconte le parcours d'un jeune conseiller du candidat favori dans l'investiture du candidat démocrate a la présidentielle et qui va découvrir le vrai visage de la politique, celui derrière le strass des caméras, une intrigue qui met en lumière la face cachée de la politique, et en particulier le jeu de manipulations et de trahisons qui ressort du système politique américain. Une galerie de personnages tous plus sordides et cyniques les uns que les autres et des dialogues d'un ton vraiment cru, les ingrédients d'un scénario vraiment réussi et qui porte le film !

Malgré son impassibilité sur beaucoup de scénes, le talentueux Ryan Gosling est très bon dans ce rôle torturé et blessé dans ses espoirs et ses ambitions, un jeune homme brisé et qui veut rebondir même si il faut qu'il se transforme a son tour en monstre politique, et comme toujours, une pluie de seconds rôles redoutables comme un George Clooney toujours aussi charismatique et même inquiétant, un Philip Seymour Hoffman simple, un Paul Giamatti d'un cynisme glacial ou encore Evan Rachel Wood, triste personnage de l'intrigue.

Alors que la photographie magnifique et les choix artistiques offrait une mise en scène brillante, George Clooney garde une volonté de réalisme et de sobriété suivi de bout en bout, et il arrive même a offrir quelques plans pleins de sens et marquants. Mais c'est sur la longueur que son style manque son coup, une mise en scène qui ne frappe pas assez le spectateur et n'arrive pas vraiment a savoir quand démarrer...

Un bon thriller politique, un scénario réaliste et cynique et de très bons acteurs mais un style pas toujours au niveau.

Note : 3,5/5